从“刀郎现象”看什么是人民艺术

      10月11日、12日，继成都、广州演唱会之后，刀郎南京演唱会再次掀起音乐风暴。

       站在舞台上的他身着一件黑色短袖T恤、一条牛仔裤，依旧朴素得像邻家大叔。他一首接一首地唱着歌，场内座无虚席，万人齐声合唱，大量没有票的歌迷一直站在场外支持。

    “刀郎现象”无疑已成为一种值得研究的独特文化现象。那么，53岁的刀郎靠什么一再引起轰动?他的音乐为什么能够如此打动人心? 音乐让人身心愉悦，也是抚慰心灵的良药。刀郎创作并演唱的歌曲《情人》《罗刹海市》《花妖》等，背后往往都有一个故事，其中有悲欣、思念，也有祝福。

       显然，刀郎善于借事抒情，用词曲中流露出的质朴真情与观众进行心灵对话、与普罗大众共情。正如刀郎在《爱是你我》中唱的：“就算生活给我无尽的苦痛折磨，我还是觉得幸福更多。”

      他用真诚的歌声抚慰人们的心灵，仿佛是一抹冬日暖阳，给那些为生活而奔波忙碌的人传递“我懂你”的暖意，给那些陷入迷惘的困顿者送去希望和力量。

        自古以来，优秀的文艺作品总是具有深厚文化底蕴和思想高度，刀郎的音乐同样如此。他创作并演唱的歌曲不仅旋律优美，而且风格多样，富含中国传统文化元素。例如，《罗刹海市》《翩翩》等歌曲就是源于蒲松龄的《聊斋志异》以及大量民间传说和典故。以歌曲为媒，在传统文化底座之上生发新枝新芽，显得格外鲜活，激发了众多年轻人阅读古典名著的兴趣。

       演唱会上，二胡的悠扬婉转、笛子的清脆嘹亮、唢呐的高亢激昂、古筝的高山流水，与刀郎的歌声相互呼应、相得益彰，也再次印证了中华优秀传统文化的神奇力量。从这个意义上讲，刀郎不仅是一位顶流歌手，也是一个中国文化的优秀传播者。 最是情怀动人心。

       刀郎的歌声让我们相信“相信的力量”，也让我们相信命运总是垂青坚韧不拔的人。